Illustrazione e Animazione

Partenza: Ottobre 2010 | Durata: 3 anni | Lingua: local
Vedi piano di studi a: Milano Roma Barcellona

L''illustratore multimediale crea immagini con qualsiasi tecnica, tradizionale o digitale, dall'acquarello al computer.

� il professionista del disegno che d� forma e vita a idee, concetti, personaggi e situazioni grazie alla sua notevole capacit� di rappresentazione, mimesi o trasfigurazione creativa della realt�.

Possiede un'approfondita conoscenza dei linguaggi e delle tecniche specifiche per i diversi ambiti di applicazione: dall'illustrazione per l'infanzia a quella scientifica, dal fumetto all'animazione, dall'editoria tradizionale alla pubblicit�..

Descrizione
Insegnamenti
Docenti

L�illustrazione fa parte del nostro bagaglio culturale e conoscitivo ancor prima della scrittura: il linguaggio per immagini � da sempre la pi� diretta forma di comunicazione. L�illustratore � il professionista del disegno, colui che d� forma e vita a idee, concetti, personaggi e situazioni grazie alla sua notevole capacit� di rappresentazione, mimesi o trasfigurazione creativa della realt�. La figura professionale dell�illustratore � oggi molto pi� complessa e articolata che in passato: non gli si chiede solo di tradurre in immagini concetti e idee in modo rigoroso e dettagliato, ma anche di creare nuovi linguaggi, inventare applicazioni innovative e trovare contaminazioni diversificate tra le diverse espressioni visive. �, quindi, necessario porre l�accento sullo sviluppo e l�approfondimento della componente creativa nella formazione professionale, per far emergere la personalit�, attraverso un segno forte, riconoscibile e originale. Ogni immagine � vista e progettata in funzione di un contesto comunicativo che richiede di essere affrontato, non solo in termini conoscitivi generali, ma, anche nelle sue particolarit� progettuali e con gli strumenti informatici adeguati. L�illustrazione pu� anche uscire dalle pagine e conquistare altri spazi, come gli allestimenti fieristici e i set fotografici, dunque altre dimensioni e altri percorsi progettuali. L�illustratore pu� svolgere svariati ruoli, a seconda dell�ambito in cui applica la propria competenza. Nel settore editoriale, che comprende varie branche di specializzazione come l�editoria scolastica, la naturalistica - scientifica, il fumetto e l�illustrazione per l�infanzia in generale, egli descrive situazioni, riassume concetti, visualizza idee astratte o realizza una �narrazione� per immagini. Nel campo pubblicitario deve conoscere le regole della persuasione che, unite le capacit� tecniche di rappresentazione, consentono di tradurre con le immagini un messaggio efficace. Nell�ambito dell�animazione multimediale (cinema, video, tv e internet) l�illustratore opera come animation designer, in grado di progettare e realizzare cicli animati con diverse tecniche, utilizzando strumenti tradizionali e digitali. Alla fine del secondo anno lo studente pu� scegliere quale indirizzo approfondire nel corso del terzo anno: o l�illustrazione finalizzata alla comunicazione visiva in generale e alla narrativa, sia per l�infanzia sia per gli adulti � contrassegnata con la lettera (I), o animazione 2D per video, web, cartoni animati, etc. - contrassegnata con la lettera (A). Le materie senza contrassegno sono comuni a entrambe le aree.

Animazione 1
Introduzione al linguaggio del disegno animato e al cinema d�animazione attraverso la conoscenza degli autori e delle scuole pi� importanti in Italia e all�estero, dal cinema commerciale a quello sperimentale di ricerca espressiva. Primo approccio alle diverse fasi di produzione di un�animazione: dall�idea di partenza al montaggio finale, studio in particolare del character design e della sceno-animazione, primi esperimenti di movimento. Docente: Letizia Fontanini, Riccardo Galimberti, Andrea Greppi e Nedo Zanotti
Arte moderna e contemporanea
Analisi storico-critica dei principali movimenti artistici, moderni e contemporanei, in relazione al divenire della societ� e della cultura. Docente: Loredana Parmesani
Computer - Alfabetizzazione
Hardware: computer, monitor, periferiche e collegamenti. Il sistema operativo Mac Os X. Utilizzare le applicazioni e gestire i documenti. Gestione in rete locale. Compatibilit� tra Macintosh e PC/Windows. Utilizzo di software di word processing. Docente: Luca Costa
Computer - Illustrator
Presentazione dei concetti fondamentali che caratterizzano il programma per la composizione grafica di una pagina e analisi delle caratteristiche del disegno vettoriale in ambiente Macintosh. Docente: Sergio Bellotto
Computer - Photoshop
Acquisizione digitale, trattamento ed elaborazione di immagini fotografiche e grafica pittorica in ambiente Macintosh. Docente: Leonardo Sala
Disegno 1
Imparare a disegnare per imparare a vedere, a cogliere la realt� circostante attraverso tutti i sensi e costituire cos� un preziosissimo bagaglio di immagini e di variabili visive indispensabile al lavoro dell�illustratore. Disegnare il movimento per capire l�azione, la dinamica del gesto e disegnare per scoprire il proprio segno attraverso una ricerca di tecniche e di modi espressivi. Il disegno in quanto strumento di conoscenza e di analisi strutturale, il disegno dal vero e il disegno a memoria, l�anatomia e il disegno dello spazio. Docente: Giuseppe Di Napoli e Luca Pischedda
Illustrazione 1
Apprendimento delle nozioni e delle tecniche pittoriche e grafiche di base atte a sviluppare le capacit� creative ed espressive di ciascuno, al fine di metterle al servizio della comunicazione visiva: dalla carta stampata al web. Prime esercitazioni per la ricerca di soluzioni� illustrative indicate a ogni diverso argomento o concetto da comunicare in ambito editoriale. Docente: Daniela Brambilla e Mario Gomboli
Musica, stili e culture pop
Storia dei grandi fenomeni della cultura Pop, delle istanze culturali, stilistiche e sociali portate dalla nuova musica negli ultimi cento anni (dalla nascita del Jazz), alla ricerca delle radici del concetto di Coolness. Il corso si avvale di ascolti, immagini, video e materiali originali. Docente: Sergio Messina
Semiotica
Elementi di semiotica: definizione dell�area semiotica, scelte di campo e teoria unificata del segno. Approccio ai problemi complessivi posti dalle diverse forme e linguaggi della rappresentazione e della comunicazione. Docente: Eleonora Fiorani
Storia del cinema
Storia dell�immagine cinematografica attraverso la sua evoluzione estetica e tecnica. Analisi critica dei movimenti e degli autori che hanno maggiormente rinnovato il linguaggio del cinema. Docente: Tina Porcelli
Tecniche illustrative 1
Sperimentazione delle principali tecniche grafiche finalizzate alla ricerca di un proprio segno creativo e allo sviluppo della personalit� estetica di ciascuno. Le tecniche pittoriche: acquerello, tempere, acrilici, pastelli acquarellabili�e tecniche miste. L�incisione per misurarsi con tutti i passaggi dell�editoria, dalla ricerca di un segno espressivo alla stampa. Acquisizione delle abilit� di base per realizzare in modo personale dei messaggi visivi tridimensionali. Docente: Pilar Dominguez e Fusako Yusaki

Animazione 2
Imparare a comprendere e trasformare in sceneggiatura un soggetto letterario e successivamente trasformarlo in uno storyboard attraverso la regia e lo studio della composizione e dell�inquadratura. Tecniche adeguate alla visualizzazione veloce e realizzazione finale di un videoboard. Esercitazioni di disegno animato per la resa del personaggio in movimento, dai disegni chiave alle intercalazioni. Docente: Rita Giannetti, Carlotta Mastrangelo, Chiara Molinari
Computer - InDesign
Approfondimento del programma a livello tecnico per lo sviluppo di elaborati di grafica editoriale e interazione con gli altri software di illustrazione, di grafica e di wordscript. Analisi del rapporto con le tecniche di stampa. Docente: Marco Terraneo
Computer - Painter
Tecniche� di disegno digitale finalizzato alla produzione di soggetti pittorici. Docente: Paolo Daltan
Comunicazione visiva contemporanea
Una panoramica critica sulle tendenze pi� attuali della grafica, della fotografia, dell�illustrazione e dell�immagine digitale. Le esperienze significative, le scuole, gli autori. Docente: Tiziana Gemin
Disegno 2
Incrementare la conoscenza del disegno soprattutto riguardo al carattere dell�azione della figura umana nello spazio e all�espressione delle emozioni per poi progettare, con le tecniche adeguate sia allo stile realistico sia a quello interpretativo, immagini destinate all�illustrazione e all�animazione. Imparare a osservare disegnando per arricchire la memoria visiva e la capacit� di interpretazione della realt� e per accrescere la qualit� della propria cifra stilistica. Docente: Daniela Brambilla
Illustrazione 2
Progettazione grafica per la composizione di testo e immagine nella pagina. L�illustrazione realistica per l�editoria divulgativa e per la scolastica. L�illustrazione interpretativa per la narrativa, la pubblicit� e, in generale, la comunicazione di concetti e idee. L�illustrazione per l�infanzia: esercitazioni stilistiche, disegno dei personaggi, degli ambienti e le tecniche adatte a progettare un libro per bambini. Il linguaggio del fumetto e le sue peculiarit�. Docente: Giorgio Bacchin, Anna Laura Cantone, Massimo Giacon, Alberto Ponticelli e Francesco Santossuosso
Sociologia della comunicazione
Il corso si fonda sulla rappresentazione e l�analisi del rapporto tra media e societ� attraverso il tempo. I significati multivalenti del termine �comunicazione�, breve storia dei media fino all�avvento di Internet; rappresentazione dell�attuale situazione del �villaggio globale�. Docente: Giovanni Emilio Simonetti
Storia dell�illustrazione
Analisi storico-critica, dalla nascita dell�illustrazione, delle specifiche tematiche e tecniche con approfondimenti sull�Ottocento e il Novecento e sulle attuali prospettive italiane e internazionali. Docente: Graziano Frediani
Tecniche illustrative 2
Approfondimento della conoscenza delle tecniche di incisione finalizzate alla produzione di immagini illustrative per il settore editoriale. Sperimentazione delle tecniche pittoriche tradizionali e digitali alla ricerca di personali modi espressivi, sviluppo della tecnica in funzione del messaggio e del contesto comunicativo nell�ambito di tutte le materie progettuali. Docente: Pilar Dominguez

Animazione 3 (A)
Il mestiere dell�animatore � uno dei pi� complessi e affascinanti ma prima di tutto occorre saper capire il movimento per poterlo analizzare e infine riprodurre. A questo scopo il percorso progettuale si basa su una conoscenza sempre pi� approfondita del disegno e delle fasi di lavoro: dalla preproduzione alla postproduzione, affiancando un percorso di analisi e ricerca sui filmati in animazione realizzati negli ultimi anni a livello internazionale, anche per imparare a sfruttare accanto a un software tradizionale quale Toonz, le attuali tecnologie digitali: Flash e After Effects. Docente: Matteo Bacci, Laura Fiori, Giorgio Ghisolfi, Mauro Paffi, Davide Rosio e Patrizia Silvana Russo
Illustrazione 3 (I)
Un illustratore � in grado di raccontare con l�immagine, conciliando le richieste del committente con la propria creativit� e il proprio stile. In questo senso i percorsi progettuali nell�ultimo anno si fanno sempre pi� rigorosi e mirati, al fine di consentire una sempre migliore e pi� approfondita conoscenza delle caratteristiche comunicative ed espressive delle immagini, all�interno dei differenti contesti per raggiungere un pi� alto e autonomo livello di stile e di linguaggio illustrativo. Docente: Graziella Antonini, Paolo Daltan, Adelchi Galloni, Patrizia La Porta e Paolo Rui
Organizzazione professionale
Sono previsti incontri con professionisti relativi alla comunicazione, al marketing e alla cultura d�impresa; alle tecniche di presentazione di un progetto; alla gestione dei rapporti con la committenza e agli aspetti imprenditoriali, amministrativi, fiscali, giuridici e legislativi inerenti alla professione.
Progetto di tesi
Il progetto di tesi prevede l�organizzazione di gruppi di studio e lavoro attorno a problematiche progettuali complesse.Obiettivo primario � quello di individuare percorsi di ricerca che simulino la realt� professionale e sviluppino maturit� e autonomia progettuale. I gruppi di lavoro sono seguiti da uno staff composto da docenti/professionisti e assistenti.Il progetto di tesi � generalmente gestito in collaborazione con partner esterni, Aziende, Enti pubblici e privati, Associazioni che svolgono una funzione di reali committenti del progetto. La progettazione � supportata da seminari specifici sull�argomento trattato con approfondimenti nelle aree culturali, tecnologiche e di mercato. Temi e modalit� organizzative sono definiti e comunicati all�inizio di ciascun Anno Accademico.
Seminari culturali
Seminari interdisciplinari di cultura del progetto con approfondimenti di tematiche contemporanee.
Workshop
Disegno dal vero e con l�uso di riprese video e fotografiche approfondimento degli aspetti realistici nella progettazione dell�immagine fissa o in movimento. Sviluppo del disegno finalizzato sia al progetto di illustrazione sia di animazione. Approfondimento delle tecniche di stampa tradizionali e digitali. Docente: Carlotta Mastrangelo, Ferruccio Giromini, Alexandra Grosse, Angelo Motanini, Margherita Premuroso, Donna Shamir e Marco Terraneo

Adelchi Galloni