Sound Design

La conoscenza dell’arte come strumento di riconoscibilità stilistica e comunicativa dell’immagine nel quotidiano della società contemporanea. Docente: Angelo Capasso

L’ascolto è una delle esperienze umane più complesse e primordiali, che coinvolge nella stessa misura meccanismi fisiologici e psicologici, coscienti e involontari. A differenza della visione, di per sé esplicita, l’ascolto ha molti piani diversi la cui percezione si può affinare attraverso varie tecniche. Imparare l’Arte dell’ascolto, per comprendere quali effetti si possono ottenere e come ottenerli, è il primo gradino per accedere al Sound Design. Docente: Riccardo Giagni

Nel primo anno di questo corso, triennale, si introdurranno gli studenti ai vari software e tecnologie di manipolazione del suono, illustrando le soluzioni possibili e sistematizzando le eventuali conoscenze pregresse. La piattaforma è Mac, i software del primo anno sono ProTools e Reason. Docente: Filippo Manni

Oggi gran parte dei consumi sono emozionali, e sempre più spesso la comunicazione fa riferimento a generi e movimenti culturali, artistici e sociali del passato recente, manipolandone i linguaggi e mescolandone i contenuti. La conoscenza di questi fenomeni assume particolare rilievo nell’era digitale dove il riciclaggio nobile, attraverso remix, campionamento e semplice copiaincolla, è ormai diventato un linguaggio pervasivo in molte forme di creazione e comunicazione. Docente: Sergio Messina

L’obiettivo del corso è quello di convogliare tutte le conoscenze acquisite nel corso dell’anno finalizzandole a progetti specifici. Docente: Stefano Maggio

Fornire agli studenti gli strumenti di analisi elaborati dagli studi semiologici, con particolare attenzione ai visual pubblicitari, ai marchi ed alle loro dinamiche interpretative. Docente: Marco D'Angelo

Dalla teoria alla pratica. Questa materia fornisce agli studenti un’introduzione sonora agli sbocchi professionali possibili. Non è infrequente che gli studenti abbiano una visione vaga, e molto musicocentrica, del corso. Attraverso ascolti guidati e analitici, nonché la discussione in classe, si offre agli studenti una visione a 360° dei molteplici e variegati impieghi del suono, in primo piano o in sottofondo, come espressione artistica e come elemento di servizio. Docente: Filippo Manni

Il Cinema, formidabile punto di riferimento per la comprensione dei meccanismi che regolano la moderna comunicazione, è una sorta di dizionario audiovisuale in grado di ospitare al suo interno l’intero sistema delle arti. Sorgente inesauribile da cui attingere, per chi opera nei settori delle Arti visive e del Design. Docente: Claudio Calibotti

Attraverso un uso consapevole e contestuale del materiale discografico degli argomenti trattati, l’obiettivo del corso sarà quello di fornire allo studente una conoscenza di base della storia della musica nelle sue forme e generi, partendo dalle origini e soffermandosi sulle grandi figure del XVIII e XIX sec. Docente: Mino Freda

Fornire agli allievi una visione d’insieme, volta a orientarli nel mare magnum della discografia. Gli argomenti salienti saranno poi approfonditi nel corso del secondo anno. Docente: David Nerattini

Comprensione dei principali elementi di fisica acustica, elettronica, produzione e manipolazione dell’audio. Conoscenza del layout e dei diversi componenti dello studio. Docente: Martin Arnoldi

Sistemi di diffusione sonora negli spazi chiusi. Docente: Simone Martinelli

Teoria e pratica. Dall’editing al trattamento multi-traccia del suono e della musica. Mixing e mastering digitale. Uso di hardware dedicato; conversione del suono da digitale in analogico, i formati di produzione. Multipiattaforma Mac, Win e Linux. Software: Protools, Logic Docente: Filippo Manni

La drammaturgia sonora, il suono nel cinema, nel teatro, nel video, nella radio e nella multimedialità. La colonna sonora, il commento audio, le potenzialità della narrazione per suoni. L’installazione, la scultura sonora, la sonorizzazione di ambienti. Progettazione di installazioni, colonne sonore e sound design funzionale ad altre discipline. La materia prevede come esercitazione la realizzazione di un progetto audiovisivo. Docente: Egidio Marchitelli

Gli effetti dei vari suoni e registri sulla psiche, dai Modi greci fino alla Musicoterapica moderna. Ruolo e funzione del suono nella religione, nel lavoro, nella politica e nella diffusione di mode e stili. Cenni di Psicologia dell’ascolto. Docente: Gian Paolo Sammarco

Il Corso intende fornire, attraverso la prospettiva culturologica, gli strumenti per la comprensione del rapporto tra forme di comunicazione e pratiche di consumo riferite all’odierna industria culturale. Pertanto i due principali obiettivi formativi saranno: offrire una serie di strumenti per la comprensione dei più avanzati oggetti comunicativi, proporre fonti di ispirazione per il lavoro dei futuri creativi. Docente: Da definire

Il progetto di tesi prevede l’organizzazione di gruppi di studio e lavoro attorno a problematiche progettuali complesse. Obiettivo primario è quello di individuare percorsi di ricerca che simulino la realtà professionale e sviluppino maturità ed autonomia progettuale. Gli studenti vengono seguiti da uno staff composto da docenti, professionisti e assistenti. Il progetto di tesi può essere gestito, a seconda dei temi da sviluppare, in collaborazione con partner esterni, aziende, enti pubblici e privati, associazioni che svolgono una funzione di reale committente del progetto. Per il corso di Fotografia, il progetto tesi prevede lo svolgimento di due distinti lavori fotografici: uno in cui, attenendosi a un briefing di massima, viene richiesto lo sviluppo di uno specifico argomento; l’altro, in cui lo studente sviluppa liberamente un tema, o rivisita in una chiave del tutto personale un genere fotografico, a completamento del proprio stile fotografico.

Approfondimento di alcuni dei generi e temi trattati nel primo anno. A partire dai primi anni del XX secolo la storia del pensiero musicale verso la sua elettrificazione. Elementi costitutivi e funzioni attraverso ascolti e riferimenti discografici. Elementi di struttura musicale, teoria, armonia, estetica. Docente: David Nerattini

Teoria e pratica. Lo studio di registrazione: mixer, outboard e microfoni. La ripresa sonora. Effetti e manipolazione del suono. Il missaggio, la masterizzazione. Gli studenti acquisiranno conoscenze pratiche per operare in proprio, ma anche le necessarie nozioni per lavorare in tandem con un fonico. Finalizzazione del prodotto audio. Tecniche di sintesi del suono, virtual and analog, strutture modulari dei sintetizzatori analogici, digitali, virtuali. Tecniche e principi di campionamento del suono. Docente: Martin Arnoldi

Serie di incontri con professionisti sui vari usi del Sound Design: utenti/committenti - registi, organizzatori di eventi, pubblicitari, videomaker, ecc.- da un lato, e professionisti del suono - musicisti, sound designer, audio editor, registi radiofonici, ecc. - dall’altro.