Video Design

Approccio alla grafica vettoriale che porrà l'allievo nella condizione di base per gestire ed eseguire immagini finalizzate ad un progetto multimediale Docente: Aldo Testi

Conoscenza del software e del suo utilizzo sia in caso di stampa su supporto cartaceo sia in ambito multimediale. Comprensione delle logiche di trattamento delle immagini in modalità bit-map. Il corso è essenzialmente improntato sulla conoscenza delle potenzialità di Photoshop, attraverso progetti discussi all’inizio della sessione di lavoro, per individuarne gli obiettivi. Docente: Marco Michiorri

Acquisire la conoscenza delle tecniche di video-editing, tipiche dei software NLE, necessarie per produrre un audiovisivo che, oltre a contenere \"forza\" comunicativa, sia grammaticalmente corretto. Docente: Marco Michiorri

La conoscenza dell’arte come strumento di riconoscibilità stilistica e comunicativa dell’immagine nel quotidiano della società contemporanea. Docente: Angelo Capasso

Acquisire la capacità di scegliere ed utilizzare i colori nel campo grafico e fotografico attraverso l’uso delle regole della teoria del colore: ottico percettive; picologiche e di significato; tecniche e produttive. Docente: Angelo De Mattia

Il breve corso disegnato per gli studenti del secondo anno di Video, oltre a presentare le nuove funzionalità di Flash 8, servirà a rafforzare e soprattutto ad approfondire concetti già introdotti nel corso del primo anno, ma con un approccio di carattere più generale che non specifico o unicamente indirizzato alla produzione di videoclip. Docente: Giovanni Giannasca

Attraverso un’analisi critica delle teorie e tecniche del montaggio, il corso mira a fornire agli studenti gli strumenti necessari per affrontare il mondo dell’Editing Digitale. Docente: Eleonora Orlandi

Acquisizione delle nozioni progettuali per la realizzazione di prodotti di videocomunicazione: station identity, sigle televisive e cinematografiche, videoclip musicali, filmati istituzionali, videoinstallazioni, filmati sperimentali. Metodologia progettuale e creativa per la gestione e pianificazione delle linee produttive idonee alla realizzazione del progetto. Docente: Roberto Laurenzi

Primo approccio al processo creativo/progetto grafico applicato al video design. Docente: Lorenzo Ceccotti

Fornire agli studenti gli strumenti necessari per trasformare le idee in testi scritti finalizzati ai diversi prodotti audiovisivi. Acquisizione delle principali tecniche narrative e di scrittura. Docente: Luigi Sardiello

Fornire agli studenti gli strumenti di analisi elaborati dagli studi semiologici, con particolare attenzione ai visual pubblicitari, ai marchi ed alle loro dinamiche interpretative. Docente: Marco D'Angelo

Fornire agli studenti una serie di nozioni d’ordine pratico, teorico ed estetico concernenti l’elaborazione del suono. Strumenti come il campionatore e programmi-elettroacustici, sono le nostre nuove estensioni per la produzione, modificazione e strutturazione di una nuova estetica della musica elettronica. Il corso sarà mirato all’approfondimento dei percorsi di sperimentazione e interdisciplinarietà, che si spinge fino a quel connubio di musica e arti visive che rappresenta i percorsi artistici e le forme di comunicazione più innovative. Indagare la nuova Musica Elettronica è obiettivo didattico fondamentale, per fornire strumenti necessari a capire ambiti di forte attualità come il Video Design, la Video Art, la SoundArt, la RadioArt, la PerformanceArt e a sondare territori ancora inesplorati. Si forniranno gli strumenti necessari per sonorizzare qualsiasi genere di prodotto Visual contemporaneo. In altre parole si forniranno agli studenti le nozioni tecniche e teoriche necessarie per costruire architetture sonore, spazi sonori, immagini sonore, che potranno dialogare e accompagnare qualsiasi prodotto visuale. Docente: Filippo Manni

Il Cinema, formidabile punto di riferimento per la comprensione dei meccanismi che regolano la moderna comunicazione, è una sorta di dizionario audiovisuale in grado di ospitare al suo interno l’intero sistema delle arti. Sorgente inesauribile da cui attingere, per chi opera nei settori delle Arti visive e del Design. Docente: Claudio Calibotti

Apprendimento degli strumenti base e delle tecniche di realizzazione di un audiovisivo dal punto di vista della ripresa cinematografica e video digitale. Approfondimenti relativi al legame costante tra tecnica e linguaggio, e alle dinamiche percettive alla base delle tecnologie di ripresa video/cinematografica, alle tecniche di illuminazione e controllo dell’immagine. Docente: Paolo Bravi

Illustrare il funzionamento dei dispositivi informatici utilizzati professionalmente dai videodesigner e trasmettere la conoscenza della tecnologia alla base della fruizione televisiva. Docente: Roberto Grassi

Insegnare all’allievo ad esercitare le capacità visive e percettive, abituare l’occhio ad una rapida azione di sintesi strutturale delle linee e delle forme e trasporre quindi questa conoscenza su carta con l’ausilio di media e tecniche tradizionali. Acquisizione di una capacità visiva, percettiva e rappresentativa inerente la struttura dell’oggetto o della composizione. Acquisizione di una cultura dell’immagine sia disegnata che fotografica. Docente: Aldo Testi

Il disegno come attività intellettuale: dall’origine del pensiero all’origine del disegno. Attraverso lo sviluppo del disegno nella cultura si mira a costituire negli allievi un’identità intellettuale e professionale per apprendere la capacità di vedere e trasmettere il vedere mediante un codice rigoroso e flessibile. Docente: Carlo Bordin

Apprendimento delle modalità di editing e compositing audiovideo con l’utilizzo di software specifici con l’obiettivo di realizzare progetti complessi, in coordinamento con tutto il corpo docente del Dipartimento di Video Design. Docente: Marco Michiorri

Il breve corso disegnato per gli studenti del secondo anno di Video, oltre a presentare le nuove funzionalità di Flash 8, servirà a rafforzare e soprattutto ad approfondire concetti già introdotti nel corso del primo anno, ma con un approccio di carattere più generale che non specifico o unicamente indirizzato alla produzione di videoclip. Docente: Giovanni Giannasca

Il corso ha come intento primario quello di fornire gli strumenti di base per interpretare il significato estetico e linguistico della videoarte. Docente: Angelo Capasso

Presentare il proprio lavoro al committente attraverso l'utilizzo del media Web. Docente: Luca Frassineti

Creare ambientazioni e oggetti 3D, controllare nel tempo l’animazione della scena attaverso l’utilizzo di 3DStudio Max 8 e seguendo queste fasi: -ottenere superfici complesse partendo da geometrie primitive; -definire materiali e distribuirli sulle superfici; -comporre la scena costituita da più modelli; -impostare sorgenti di luce e inquadrature tramite cineprese; -realizzare una animazione definendo nel tempo la variazione dei parametri delle superfici dei modelli, dei materiali, delle luci e delle cineprese; -osservare la realtà in wireframe. Docente: Francesco Ugolini

- Far acquisire, nell’ambito del design, i diversi aspetti del processo creativo e produttivo di un progetto di motion graphics. - Utilizzare diverse tipologie di elementi compositivi (grafica, foto, video, e il lettering) come mezzo per esprimere un messaggio. Studio delle loro relazioni compositive, morfologiche e discorsive. - Affrontare le problematiche tecniche, produttive ed organizzative di un progetto di motion graphics. Docente: Moira Abramzon

Acquisizione delle nozioni progettuali per la realizzazione di prodotti di videocomunicazione: station identity, sigle televisive e cinematografiche, videoclip musicali, filmati istituzionali, videoinstallazioni, filmati sperimentali. Metodologia progettuale e creativa per la gestione e pianificazione delle linee produttive idonee alla realizzazione del progetto. Docente: Roberto Laurenzi

Fornire agli studenti gli strumenti necessari per trasformare le idee in testi scritti finalizzati ai diversi prodotti audiovisivi. Acquisizione delle principali tecniche narrative e di scrittura. Docente: Luigi Sardiello

Il Corso intende fornire, attraverso la prospettiva culturologica, gli strumenti per la comprensione del rapporto tra forme di comunicazione e pratiche di consumo riferite all’odierna industria culturale. Pertanto i due principali obiettivi formativi saranno: offrire una serie di strumenti per la comprensione dei più avanzati oggetti comunicativi, proporre fonti di ispirazione per il lavoro dei futuri creativi. Docente: Da definire

Fornire agli studenti una serie di nozioni d’ordine pratico, teorico ed estetico concernenti l’elaborazione del suono. Strumenti come il campionatore e programmi-elettroacustici, sono le nostre nuove estensioni per la produzione, modificazione e strutturazione di una nuova estetica della musica elettronica. Il corso sarà mirato all’approfondimento dei percorsi di sperimentazione e interdisciplinarietà, che si spinge fino a quel connubio di musica e arti visive che rappresenta i percorsi artistici e le forme di comunicazione più innovative. Indagare la nuova Musica Elettronica è obiettivo didattico fondamentale, per fornire strumenti necessari a capire ambiti di forte attualità come il Video Design, la Video Art, la SoundArt, la RadioArt, la PerformanceArt e a sondare territori ancora inesplorati. Si forniranno gli strumenti necessari per sonorizzare qualsiasi genere di prodotto Visual contemporaneo. In altre parole si forniranno agli studenti le nozioni tecniche e teoriche necessarie per costruire architetture sonore, spazi sonori, immagini sonore, che potranno dialogare e accompagnare qualsiasi prodotto visuale. Docente: Filippo Manni

Tecniche di visualizzazione tradizionale. Ideazione e progettazione di uno storyboard con tecniche tradizionali e/o fotografiche. Docente: Aldo Testi