Graphic Design
Firenze
ENG
Master
Lingua
Inglese
Inizio
Novembre 2026
Frequenza
Full time
Fruizione
Corso in presenza
Durata
1 Anno
Coordinamento del corso
Isabella Ahmadzadeh
Prezzo
Studenti residenti UE e SEE: €20.300
Studenti non residenti in UE né in SEE: €22.300
Il graphic design è una disciplina culturale e strategica capace di generare immaginari, orientare la percezione e rendere memorabili i messaggi. Non si limita a comunicare, ma traduce valori e idee in identità visive coerenti e riconoscibili. È un ambito in cui la sensibilità per la cultura visiva si integra con metodo, ricerca e capacità di risolvere problemi, permettendo al progetto di avere un impatto reale e distintivo.
Lo scenario tecnologico e crossmediale contemporaneo ha moltiplicato i modi di comunicare e ha alzato le aspettative nei confronti del progetto grafico: alle identità visive si richiedono coerenza su canali diversi, velocità di adattamento e la qualità di resistere nel tempo. In questo contesto, il Master in Graphic Design forma Designer in grado di leggere la complessità, integrando strumenti e dati nel processo creativo e sviluppando una visione critica e creativa verso le continue sfide del lavoro, mantenendo sempre solidità progettuale.
Il Master IED Firenze in Graphic Design offre una preparazione professionale avanzata, basata sul metodo progettuale, sulla padronanza di competenze tecniche e tecnologiche e su un aggiornamento continuo rispetto alle richieste del mercato. L’approccio learning by doing è centrale: i progetti sviluppati in collaborazione con aziende partner consolidano un approccio al progetto strutturato e completo e permettono agli studenti di confrontarsi con clienti reali, trasformando brief e vincoli in soluzioni coerenti e replicabili.
Il percorso interpreta il graphic design in una prospettiva ampia, combinando creative design, art direction, comunicazione e strumenti per sviluppare la creatività, con un’attenzione strategica che assicura coerenza e integrità progettuale rispetto alle linee guida del cliente. La didattica combina dinamicamente lezioni teoriche, esercitazioni individuali e di gruppo, laboratori progettuali e classi tecniche, con un’analisi approfondita delle applicazioni dei linguaggi grafici — dai più tradizionali ai più contemporanei — evidenziando contenuti e potenziale di mercato.
Il programma è bilanciato e articolato in tre aree.
- L’area metodologica fornisce una base solida attraverso storia della comunicazione visiva, strumenti di marketing digitale e un focus su ricerca e trend forecasting, per leggere il presente con lucidità e progettare con visione.
- Nell’area progettuale si sviluppano competenze di art direction e di gestione di progetti di comunicazione integrata, si rafforza la padronanza operativa (in particolare degli strumenti di produzione e impaginazione) e si lavora sul branding: tipografia, codici colore, naming, loghi e sistemi visivi come strumenti per creare esperienze di marca coerenti.
- Infine, l’area di progettazione digitale è dedicata allo sviluppo di esperienze interattive e interfacce, con attenzione a usabilità, accessibilità e inclusività: competenze decisive per dare forma a comunicazioni efficaci su piattaforme e dispositivi differenti.
Il risultato è un portfolio che dimostra una capacità di dare forma a identità visive, campagne, progetti editoriali, packaging, sistemi di comunicazione online e offline, mantenendo qualità e coerenza anche in contesti complessi.
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