ITA
Lingua
Italiano
Inizio
Ottobre 2026
Frequenza
Full time
Fruizione
Corso in presenza
Durata
3 Anni
Crediti
180 CFA / ECTS
Coordinamento del corso
Yuri Perrini
Prezzo
A partire da 8.500 €
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Il corso di Diploma Accademico di Primo Livello (DAPL) in CG Animation and Game Design di IED Roma offre una preparazione completa di conoscenze artistiche, competenze tecniche e di strumenti avanzati per sperimentare le diverse modalità espressive dell'animazione in computer grafica 3D. Grazie ad un percorso che integra aspetti creativi, produttivi e tecnologici, nel triennio si affrontano l’animazione 3D e gli effetti visivi con un approccio interdisciplinare.
Nello scenario di questo settore, il corso di CG Animation di IED Roma si distingue per la stretta vicinanza all’industria cinematografica e televisiva, dando spazio alla produzione e post-produzione di contenuti per il grande e il piccolo schermo e per l’ideazione e lo sviluppo di produzioni gaming innovative rivolte al mercato aristico e indipendente. Questo orientamento ha portato nle tempo a collaborare con i più grandi festival italiani di settore quali Giffoni Film Festival, Romics. Cartoons on the bay (RAI) e View Conference e con studi di animazione nazionali quali Graphilm.
Il percorso formativo IED si articola in tre anni, durante i quali la progettazione si integra con l’acquisizione di conoscenze culturali, il dialogo con professionisti, lo sviluppo di competenze tecniche e l’utilizzo di strumenti innovativi.
Il primo anno è propedeutico e fornisce agli studenti le basi teoriche, tecniche e culturali per operare nell’ambito dell’animazione 3D. Si studiano i principi fondamentali dell’animazione, modellazione, texturizzazione, lighting e rendering, utilizzando software professionali come Autodesk Maya, Nuke, Photoshop, Substance Painter e Arnold. Parallelamente, si affrontano le basi della pre-produzione con disegno del personaggio, ambient design e storyboarding. Il percorso è completato dallo studio dell’analisi visiva, della storia dell’arte contemporanea, del cinema, dell’animazione e della semiotica, che offrono un solido inquadramento culturale.
Nel secondo anno si approfondiscono le tecniche apprese, affrontando progetti più complessi, come cortometraggi animati e collaborazioni interdisciplinari. Viene potenziata la conoscenza di software come Houdini, ZBrush e Unreal Engine. L’attenzione si sposta sull’animazione organica dei personaggi, sul rigging avanzato e sulla narrazione visiva. Si approfondisce lo storytelling e la scrittura per l’animazione con contenuti culturali legati alla regia, alla storia dei videogiochi, all’anatomia artistica e alla produzione audiovisiva.
Il terzo anno è orientato alla progettazione avanzata e alla simulazione professionale. L’obiettivo è realizzare un progetto finale completo, curando tutte le fasi della produzione, dall’ideazione alla post-produzione. Si rafforzano competenze gestionali e organizzative, si lavora in team interdisciplinari, e si affrontano temi legate ai media emergenti e alla comunicazione digitale. Il progetto di tesi può consistere in un cortometraggio, un videogioco o un’installazione interattiva.