ITA
Lingua
Italiano
Inizio
Ottobre 2026
Frequenza
Full time
Fruizione
Corso in presenza
Durata
3 Anni
Crediti
180 CFA / ECTS
Coordinamento del corso
Filippo Manni
Prezzo
A partire da 8.500 €
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Il corso di Diploma Accademico di Primo Livello (DAPL) in Sound Design di IED Roma forma professionisti capaci di operare in tutti gli ambiti della produzione sonora, con una particolare attenzione al suono applicato alle immagini. Il programma include la produzione musicale e le colonne sonore, la fonia, la presa diretta, la post-produzione, la performance e il djing, il podcasting e la promozione di artisti e progetti sonori.
Il corso si concentra sulla produzione musicale e sulle competenze professionali richieste dal settore artistico, audiovisivo e videoludico, rendendo possibili e frequenti collaborazioni con gli studenti dei corsi di Video Design, Illustrazione e Animazione, CG Animation e Media Design, oltre alla partecipazione a progetti didattici ed extra-didattici con partner esterni come aziende ed eventi.
Il percorso formativo IED si articola in tre anni, durante i quali la progettazione si integra con l’acquisizione di conoscenze culturali, il dialogo con professionisti, lo sviluppo di competenze tecniche e l’utilizzo di strumenti innovativi.
Durante il primo anno si affrontano i principi dell’acustica, le tecniche di registrazione, la sintesi sonora, l’uso di software professionali come Pro Tools e Logic Pro, il montaggio e il mixaggio per la progettazione e produzione sonora. Parallelamente, si esplorano i fondamenti culturali e critici dell’ascolto attraverso lo studio della storia della musica, del cinema e delle arti sonore. L’attività laboratoriale consente di sviluppare competenze di base nella produzione musicale, nell’editing audio e nella sincronizzazione del suono sull'immagine, ponendo le basi per una solida autonomia tecnica ed espressiva.
Nel secondo anno si approfondiscono gli ambiti della produzione musicale e del sound design per il cinema, con progetti audiovisivi lineari, immersivi e performativi. Si consolidano le competenze nella presa diretta, nella ripresa in studio e nella post-produzione, utilizzando software avanzati come Pro Tools, Ableton Live e Logic Pro. Le materie teoriche offrono strumenti critici per comprendere l’evoluzione della musica contemporanea, della percezione sonora e dei linguaggi artistici. Si potenziano così le capacità espressive legate alla performance e si introducono sistemi sonori immersivi e interattivi, arricchendo i progetti attraverso un approccio interdisciplinare e collaborativo con altri corsi dell’area audiovisiva e multimediale.
Il terzo anno è orientato alla progettazione avanzata e alla simulazione del contesto professionale, affrontando produzioni complete di soundtrack e sound design per audiovisivi, gestendo mixaggi complessi di dialoghi, musiche ed effetti sonori. La progettazione si estende a installazioni interattive e immersive, al sound branding e alla performance, integrando le competenze tecniche con sensibilità creativa e capacità gestionali. Si studiano gli stili musicali della cultura pop e si acquisiscono conoscenze relative al diritto d’autore e alla contrattualistica discografica, completando la preparazione professionale in ambito sonoro.
Il progetto di tesi rappresenta la sintesi conclusiva del percorso formativo: attraverso un processo di ricerca e progettazione, si applicano le competenze acquisite per sviluppare elaborati sonori originali, individuali o interdisciplinari, anche con altri corsi triennali che possono includere installazioni, performance, podcast, cortometraggi o videogiochi.