Grafica e Comunicazione
Il corso per trasformare la cultura visiva in progetto, tra segno, immagini, comunicazione interattiva e AI
Accademia Aldo Galli
ITA
Diploma Accademico di Primo Livello in Grafica e Comunicazione*
Lingua
Italiano
Inizio
Ottobre 2026
Frequenza
Full time
Fruizione
Corso in presenza
Durata
3 Anni
Crediti
180 CFA/ECTS
Prezzo
A partire da 8.500 €
Scopri le agevolazioni in corso
Impara a trasformare idee in immagini, segni e storie sperimentando con il Corso triennale in Grafica e Comunicazione di Accademia di Como: la tua strada per progettare comunicazione visuale contemporanea
Inizia il tuo percorso per imparare a leggere la contemporaneità e darle forma: dalla pagina al feed, dal manifesto allo spazio, dal libro allo schermo, con il Corso triennale in Grafica e Comunicazione di Accademia di Como.
Oggi le immagini sono ovunque. Ma saper “generare” non significa saper comunicare. Se l’AI può creare in un clic, che cosa fa davvero la differenza? Lo sguardo: cultura visiva, metodo, senso critico. Qui impari a trasformare un’idea in forme concrete: un poster che attrae, un’identità visiva riconoscibile, un catalogo o una fanzine curata, un kit social coerente, un micro-video che racconta in 20 secondi.
In un’Accademia di Belle Arti la grafica nasce dalla cultura visiva: costruisci riferimenti (arte, editoria, fotografia, media) e li trasformi in progetto con occhi, mente, mano e strumenti avanzati. Nel triennio lavori su tipografia e layout, identità visiva, grafica editoriale, fotografia, illustrazione, video, progetti digitali e interattivi: una formazione a 360° che ti permette di ibridare linguaggi diversi e scoprire il tuo.
Titolo rilasciato
*Per il Corso triennale in Grafica e Comunicazione è in corso l’iter di autorizzazione presso il Ministero dell’Università e della Ricerca ai fini del riconoscimento del titolo come Diploma Accademico di I livello. A seguito dell’autorizzazione, il titolo rilasciato sarà equipollente alla Laurea di I livello ai sensi della normativa vigente, EQF 6, ISCED6.
GIACOMO RAFFAELLI / Docente / Grafica e Comunicazione
Le informazioni per decidere
Il corso per diventare un professionista capace di ibridare linguaggi diversi e dare direzione e realizzazione alla comunicazione visiva contemporanea, anche nell’era dell’AI.
La didattica è student-centered e orientata alla qualità: trasparenza, attenzione all’inclusione e al lavoro in team. Il metodo è quello dell’atelier: si impara facendo, ma con guida e visione. Ogni progetto parte da una domanda (un tema, un contesto, un pubblico) e cresce per fasi: ricerca e riferimenti, concept, ideazione, prove, prototipi, revisione, produzione e presentazione.
Le “critique” e i feedback sono regolari, costanti e personalizzati, con criteri di valutazione chiari: impari a spiegare le scelte, ad ascoltare, a migliorare e a prenderti la responsabilità di ciò che metti nel mondo.
Lavori in laboratori con software dedicati e strumenti di AI, affiancati da discipline culturali che danno profondità di sguardo e di pensiero (semiotica, percezione, sociologia, linguaggi contemporanei). Così la tecnica non è mai fine a sé: serve a concretizzare un linguaggio personale e credibile. Durante l’anno si realizzano workshop e progetti con aziende, enti, istituzioni culturali e amministrazioni pubbliche: dalla valorizzazione di luoghi e comunità alla comunicazione per mostre, eventi, hospitality, servizi e campagne. Le occasioni di collaborazione con altri corsi accademici e con il Network IED ampliano il confronto e l’orizzonte internazionale, senza perdere la cura “a misura di studente” di Como: più tempo per produrre qualità, meno dispersione.
Il Corso triennale in Grafica e Comunicazione è pensato per chi è curioso, osserva il mondo attraverso le immagini e vuole imparare a trasformare idee e contenuti in progetti visivi contemporanei.
È un percorso adatto a chi arriva da qualunque scuola superiore: licei, tecnici e professionali. Serve avere sguardo curioso e attratto dalle immagini e voglia di mettersi in gioco a 360°, dalla matita al digitale, ma non serve avere già un portfolio “perfetto”: qui costruisci competenze passo dopo passo e valorizzi le tue conoscenze pregresse, formali e informali, ricollocandole nel nuovo framework visuale. Se vuoi, puoi portare lavori scolastici o personali (anche informali) - disegni, foto, layout, video, sperimentazioni - e partire da lì per sviluppare metodo, linguaggio e consapevolezza.
Perché unisce cultura visiva e laboratorio, in un’Accademia di Belle Arti: impari a progettare senza perdere profondità, a sperimentare senza perdere rigore, a sviluppare tecnicalità e sensibilità artistica.
Perché ti forma in modo trasversale: tipografia, immagine, fotografia, illustrazione, video, editoria, nuovi media. Diventi capace di passare tra linguaggi diversi e farli dialogare in un progetto unico, costruendo un portfolio ricco e coerente.
Perché ti prepara al presente: nell’era dell’AI non basta saper generare immagini. Qui impari a usare l’AI con criterio - per esplorare idee e varianti - ma soprattutto a dirigere: scegliere, dare coerenza, valutare qualità, diritti e impatto. La firma finale resta tua: sguardo, idea e mano.
Perché studi in Accademia, dove il tuo potenziale verrà fatto emergere e i tuoi talenti valorizzati, e perché studi a Como, in un contesto a misura di studente, con Milano a portata di confronto: un equilibrio che ti aiuta a lavorare con continuità e a produrre qualità.
Programma di studi
Primo Anno
Nel primo anno costruisci le fondamenta della cultura visiva e dell’alfabeto del progetto: impari a vedere (percezione), a dare senso alle immagini (semiotica), a nutrirti di riferimenti (storia e linguaggi contemporanei) e, insieme, a fare. Inizi fin da subito a produrre lavori e a costruire lessico, metodo e consapevolezza.
STORIA DELL’ARTE CONTEMPORANEA
TEORIA DELLA PERCEZIONE E PSICOLOGIA DELLA FORMA
ANATOMIA DELL’IMMAGINE
FOTOGRAFIA 1
TECNICHE E TECNOLOGIE DELLA GRAFICA 1
ELABORAZIONE DIGITALE DELL’IMMAGINE 1
ILLUSTRAZIONE 1
ELEMENTI DI PRODUZIONE VIDEO
GRAPHIC DESIGN
METODOLOGIA PROGETTUALE DELLA COMUNICAZIONE VISIVA
SEMIOTICA DELL’ARTE
Ulteriori attività formative 1
Secondo Anno
Nel secondo anno il focus diventa più progettuale e sistemico: identità visive, brand design, editoria, materiali e tecniche di produzione, editing di immagini e video. Sperimentazione e metodo crescono insieme: più briefing, più revisioni, più scelte. I corsi a scelta ti permettono di valorizzare le inclinazioni personali e di esplorare il tuo stile.
STORIA DEL DISEGNO E DELLA GRAFICA D’ARTE
PSICOSOCIOLOGIA DEI CONSUMI CULTURALI
FOTOGRAFIA 2
TECNICHE E TECNOLOGIE DELLA GRAFICA 2
ELABORAZIONE DIGITALE DELL’IMMAGINE 2
TECNOLOGIA DEI MATERIALI PER LA GRAFICA
ILLUSTRAZIONE 2
VIDEO EDITING
LINGUAGGI DELL’ARTE CONTEMPORANEA
BRAND DESIGN
ARCHETIPI DELL’IMMAGINARIO
Corsi a scelta
Ulteriori attività formative 2
Terzo Anno
Nel terzo anno arrivi alla regia: art direction, nuovi media integrati, grafica editoriale avanzata e progetti complessi, spesso in team. L’AI entra come strumento di processo: la usi per esplorare varianti e accelerare test, ma impari soprattutto a dirigere, selezionare e dare coerenza. La tesi è il punto di arrivo: un progetto completo, raccontato e presentato con standard professionali e output pronti da giocarti.
FENOMENOLOGIA DELL’IMMAGINE
TECNICHE E TECNOLOGIE DELLA GRAFICA 3
TECNICHE E TECNOLOGIE DELLA GRAFICA 4
ILLUSTRAZIONE 3
TECNICHE DEI NUOVI MEDIA INTEGRATI
ELEMENTI DI GRAFICA EDITORIALE
ART DIRECTION
SOCIOLOGIA DELLA COMUNICAZIONE
Corsi a scelta
Ulteriori attività formative 3
INGLESE
PROGETTO DI TESI
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