Fashion Marketing and Communication
Milano
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Diploma Accademico di Primo Livello (DAPL / EQF6 / ISCED6) in Fashion Design - Indirizzo Fashion Marketing and Communication
Lingua
Italiano, Inglese
Inizio
Ottobre 2026
Frequenza
Full time
Fruizione
Corso in presenza
Durata
3 Anni
Crediti
180 CFA / ECTS
Coordinamento del corso
Federico Poletti
Prezzo
A partire da 8.500 €
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Il corso in Fashion Marketing and Communication di IED Milano forma professionisti pronti a sviluppare strategie di marketing e comunicazione, unendo design, cultura e linguaggi digitali.
Il metodo didattico è fortemente progettuale e si basa su una costante collaborazione con aziende del settore moda, offrendo una visione concreta dei diversi modelli di business. Il metodo didattico è fortemente progettuale e si basa su una costante collaborazione con aziende del settore moda, offrendo una visione concreta dei diversi modelli di business. Elemento distintivo del corso è l’integrazione con discipline come textile studies e visual culture, che ampliano lo sguardo sugli strumenti visivi e materiali della comunicazione.
Studiare a Milano, capitale del fashion system, significa vivere nel cuore del business della moda: showroom, eventi, aziende, start-up creative, istituzioni. Non solo teoria, ma esperienze dirette, networking e progetti concreti con brand e professionisti del settore.
Struttura e contenuti:
Il percorso formativo IED si articola in tre anni, durante i quali la progettazione si integra con l’acquisizione di conoscenze culturali, il dialogo con professionisti, lo sviluppo di competenze tecniche e l’utilizzo di strumenti innovativi.
Durante il primo anno, l’attenzione si concentra sulla costruzione dei fondamenti teorici e metodologici, imparando a leggere criticamente il sistema moda e i suoi attori attraverso un approccio culturale, storico e sociale. Parallelamente, si approfondisce la metodologia progettuale per il marketing e la comunicazione, lavorando sull’analisi dei segmenti di mercato, sul posizionamento dei brand e sulla costruzione di strategie coerenti con i valori e gli obiettivi aziendali. Attraverso l’uso di software grafici come Photoshop, Illustrator e InDesign,si iniziano a tradurre le strategie in strumenti visivi e presentazioni, apprendendo a strutturare layout e contenuti per il marketing.
Nel secondo anno, si passa all’elaborazione di progetti più articolati, integrando alla componente analitica e creativa anche la dimensione economica redigendo business plan, valutando la sostenibilità di un progetto, progettando strategie di branding coerenti con la filiera del sistema moda, dalla collezione alla distribuzione, fino alla promozione attraverso eventi e canali digitali. Le attività progettuali sono arricchite dall’analisi di casi studio e pratiche virtuose, per comprendere come si costruisce e si fa crescere un marchio attraverso scelte strategiche orientate all’innovazione, all’etica e alla sostenibilità. L’approfondimento teorico prosegue con lo studio delle arti contemporanee, dell’evoluzione culturale e della storia della moda, per affinare lo sguardo critico e la capacità di lettura del presente.
Il terzo anno consolida l’autonomia progettuale, la padronanza degli strumenti e la visione strategica: si gestiscono progetti complessi, integrando aspetti creativi, economici e giuridici. L’approfondimento della comunicazione visiva avanzata si amplia con lo studio dei linguaggi editoriali, della produzione di digital content e di contenuti audiovisivi attraverso software professionali come Adobe Premiere Pro. Viene inoltre approfondita la dimensione del fashion buying, del visual merchandising e della retail experience, con particolare attenzione all’integrazione tra canali fisici e digitali.
A livello teorico, si analizzano i principali modelli di business del settore moda, affrontando gli aspetti legali, i processi organizzativi e le dinamiche di gestione del brand. L’analisi dei designer contemporanei e dei nuovi scenari digitali fornisce strumenti aggiornati per interpretare e anticipare le trasformazioni del settore.
Il percorso culmina nel progetto di tesi, che può assumere diverse forme: individuale o in gruppo, in collaborazione con aziende o con altri corsi, finalizzato allo sviluppo di una startup, di un nuovo servizio o di una strategia omnicanale. La tesi rappresenta una simulazione professionale e costituisce il momento in cui lo studente integra tutte le competenze acquisite, sviluppando progetti complessi, sperimentando contaminazioni interdisciplinari e preparandosi concretamente al mondo del lavoro.
Faculty
Coordinatore del corso
Federico Poletti
Direttore Artistico e consulente comunicazione
Manuela Colombini
Co-founder Strategist & Client Manager di M2 Consultancy Srl
Marco Basta
Artista visivo
Viviana Musumeci
Giornalista e docente
Emanuela Franzese
Visual Merchandising Consultant
Letizia Buoso
Autrice drammaturga e filmmaker
Fabio Foschi
Consulente Professionale nell’ambito della Gestione Aziendale e Docente Universitario in ambito Economico Gestionale
Simona Bertoli
Consulente e Docente di comunicazione
Davide Tran
CEO AdKaora e Presidente CDA Hej!
Salvatore Limblici
Consulente in Strategie, Marketing e Comunicazione
Marco Martello
Editor, Copywriter e Communication Specialist
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