Graphic Design
Dal carattere alla città, i nuovi territori della comunicazione visiva
Roma
ITA
Master
Lingua
Italiano
Inizio
Novembre 2026
Frequenza
Weekend
Fruizione
Corso in presenza
Durata
11 Mesi
Coordinamento del corso
Francesco Giuliani
Prezzo
Studenti residenti UE e SEE: €13.500
Studenti non residenti in UE né in SEE: €15.500
In che modo la comunicazione visiva può dialogare con la città, la cultura e le nuove industrie creative?
Il graphic design oggi attraversa territori sempre più ampi, muovendosi tra identità visive, editoria, comunicazione culturale e linguaggi digitali. In contesti urbani complessi come Roma, dove segni storici, scritture antiche e stratificazioni visive convivono con una scena creativa contemporanea in continua evoluzione, il progetto grafico diventa uno strumento per interpretare il passato e costruire nuove forme di racconto visivo.
Il Master in Graphic Design di IED Roma nasce in questo ecosistema, con l’obiettivo di formare progettisti capaci di operare alle diverse scale della comunicazione visiva: dal disegno del carattere tipografico ai sistemi di identità, dai progetti editoriali alla comunicazione per l’industria culturale e dell’intrattenimento. Il percorso valorizza il contesto romano come laboratorio vivo di sperimentazione, mettendo in relazione il linguaggio grafico con musei, istituzioni, spazi culturali, musica, eventi e industria creativa.
Durante il Master gli studenti sviluppano una metodologia progettuale solida, accompagnata da competenze tecniche avanzate e da una costante applicazione pratica. Il programma integra lezioni teoriche e laboratori, permettendo di affrontare ogni progetto in modo completo, dalla fase di ricerca e concept fino alla realizzazione finale. Particolare attenzione è dedicata allo studio della tipografia, dei sistemi visivi, dei materiali e delle tecniche di produzione, insieme all’uso consapevole degli strumenti digitali.
Il percorso si articola in una serie di esperienze progettuali a complessità crescente. Si parte dal lavoro su logotipo e carattere, attraverso l’analisi delle radici grafiche del territorio romano e delle principali correnti del design moderno. Si prosegue con la realizzazione di un libro d’artista, esplorando la dimensione fisica e sperimentale del progetto editoriale. Il terzo laboratorio è dedicato alla comunicazione visiva per l’industria creativa, in particolare nei settori della musica, del cinema e dello spettacolo, realtà fortemente presenti nel panorama romano. Il quarto affronta la progettazione editoriale in ambito culturale e artistico. I laboratori sono affiancati da moduli teorici e interventi di professionisti, favorendo un confronto diretto con le pratiche del settore e con progetti reali sviluppati in collaborazione con aziende e istituzioni. Il percorso si conclude con un Progetto di Tesi dedicato alla comunicazione grafica per prodotti, servizi o spazi rivolti alla collettività, in dialogo con il territorio e il contesto urbano.
Il Master forma professionisti capaci di gestire sistemi visivi complessi e di operare nei diversi ambiti della comunicazione contemporanea. Al termine del percorso, i diplomati possono inserirsi in studi di design e branding, agenzie di comunicazione, editoria, industria musicale e culturale, dipartimenti di comunicazione aziendale o realtà legate a eventi e produzioni culturali. Le figure professionali includono Graphic Designer, Junior Art Director ed Editorial Designer, con competenze spendibili in contesti creativi articolati e multidisciplinari.
Faculty
Coordinatore del corso
Francesco Giuliani
Art Director
Federico Baldassarre
Communication Designer
Eleonora Carbone e Alessandro D'Angeli
Designer e Founder di Næssi
Valerio Bulla
Art Director
Paola Pompili
Art Director e Book Designer
Andrea Vendetti
Ricercatore e Co-fondatore di Slab
Gianluca D'Ottavio
Interaction Designer
Progettati dai nostri studenti
Partner del corso
Dicono del corso
"Queste pubblicazioni sfidano le convenzioni editoriali attraverso rilegature e processi produttivi non convenzionali. La loro estetica nasce dall'incontro tra arte, design e artigianato.Il designer diventa un ponte tra l'idea artistica e la sua trasformazione in un oggetto concreto."
Book Designer Varsi Art&Lab - Founder She.Lab Studio
Special Visiting presso Slab Letterpress
“La dimensione artigianale in questo momento storico, all’interno del panorama del design, è fondamentale, rappresenta un atto di resistenza.”
Co-Founder Slab
Special lesson with Giuseppe Boco
"Quando si sceglie la carta, un designer deve considerare molti aspetti: grammatura, finitura, texture, il colore…Noi aiutiamo i designer nel loro lavoro quotidiano consigliando la carta migliore per il loro progetto grafico."
Creative Communication Team Fedrigoni
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