Graphic Design

Corsi Triennali e Post Diploma - Milano

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Il Graphic Design è ovunque intorno a noi, in ogni momento della nostra giornata: dalle icone sul nostro smartphone alle interfacce dei nostri blog e social network preferiti, sui libri e le riviste, nei programmi in tv, sugli scaffali del supemercato e sulla segnaletica che ci permette di raggiungere le nostre destinazioni. Il Graphic Designer è un progettista di comunicazione visiva che ragiona in termini di sistemi di comunicazione, insiemi complessi che coinvolgono media, strumenti e linguaggi articolati e tra loro differenti, definendone con chiarezza obiettivi, linguaggi, strategie comunicative.

I contesti principali in cui si troverà a operare sono studi grafici che sempre più frequentemente lavorano su più versanti e nei reparti comunicazione e design di aziende, case editrici, web agency, agenzie di pubblicità, strutture di produzione televisiva.

Titolo - Il Diploma Accademico di Primo Livello è riconosciuto dal MIUR ed è equiparato ai titoli di Laurea di I Livello rilasciati dalle Università.

  • Crediti
    180
  • Partenza
    Ottobre 2020
  • Durata
    3 anni
  • Frequenza
    full-time
  • Lingua
    Italiano

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Orientamento

IED Digital Days

IED Digital Days: esplora l’offerta formativa con l’Open Day online, partecipa alle presentazioni live dei corsi con i Digital Days Undergraduate e Master e sperimenta i contenuti dei corsi con i workshop Creative Days Digital Edition.

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Scopri le professioni creative: Graphic Designer

Contesto - Fare Graphic Design significa organizzare dei contenuti con un’attenzione estetica ma soprattutto creare un linguaggio visivo. Le aree sono sia quelle tradizionali - ovvero l’identità aziendale, di brand e di prodotto, la grafica editoriale, il packaging - sia quelle legate ai new media e al digitale: web design, interaction design, digital publishing, video, motion graphics, tv e infine la grafica applicata alla tridimensionalità in esposizioni, musei, eventi. 

Metodologia e struttura - Il corso ha forti caratteristiche di laboratorio progettuale; partendo da un approccio propedeutico, via via si approfondiscono le tematiche, si ramificano le aree di intervento e si arriva a un alto livello di simulazione professionale tramite progettazioni assistite, che prevedono anche il confronto diretto e la collaborazione con aziende per lo sviluppo di progetti di ricerca. 
Parallelamente ai laboratori di progetto, lo studente acquisisce le conoscenze di carattere storico-critico, socio-economico, strategico, metodologico, tecnico-produttivo che permettono di interpretare e decodificare i linguaggi della comunicazione contemporanea. 

Vengono inizialmente acquisiti gli strumenti fondamentali della grafica, come i caratteri tipografici, la composizione della pagina, la genesi e la percezione di forme e colori.
Viene poi fornita una conoscenza ampia e approfondita dei software grafici: programmi di base per la gestione delle immagini, per il disegno vettoriale e per l’impaginazione e poi quelli finalizzati al web e alla multimedialità.
Gli studenti sviluppano la propria autonomia progettuale, apprendendo la gestione delle diversi fasi di sviluppo della propria idea, dal concept alla realizzazione finale. 

Uno dei momenti più rilevanti del processo formativo è la scelta e lo sviluppo del Progetto di Tesi, un progetto complesso e articolato, svolto in collaborazione con Enti e Aziende che interagiscono con l’Istituto Europeo di Design con intenti di ricerca di soluzioni originali e innovative.

Prospettive professionali - Graphic Designer, Art & Design Direction Coordinator, Visual Journalist.

È lodato quel maestro che fa egli stesso ciò che insegna agli altri (proverbio italiano)

In IED insegnano professionisti che quotidianamente si confrontano con il mercato. Qui puoi approfondire i loro profili professionali.

Dario Accanti - Coordinatore del corso

Dario Accanti - Coordinatore del corso
Graphic Designer, nel 1979 inizia l’attività di libero professionista affiancando e in seguito subentrando, insieme al fratello Paolo, nello studio grafico del padre. Si occupa di comunicazione aziendale, corporate identity, grafica per l'editoria e web design, collaborando con aziende, agenzie di comunicazione e pr, case editrici. Ha inoltre realizzato progetti per identità visuale, cataloghi e apparato grafico-informativo per vari musei ed esposizioni. 

Francesca Valan

Francesca Valan
Industrial designer specializzata nella progettazione del colore dei materiali e delle finiture. Pianifica il colore per aziende che operano nei diversi settori (design, architettura, moda) e collabora con studi di architettura e design.  

Paolo Ravasi

Paolo Ravasi
Architetto e Designer; dal 2006 svolge la propria attività professionale nel campo dell’architettura d’interni e della progettazione di elementi d’arredo. Ha svolto attività di supporto all'insegnamento realizzando seminari didattici.

Massimo Hachen

Massimo Hachen
Architetto, Designer, Artista, opera a Milano dal 1980; nel campo dell’architettura si occupa principalmente di restauro edilizio. Come Designer è intervenuto in numerosi settori, dal mobile per ufficio a prodotti elettronici, da allestimenti museali alla computer graphic. In campo artistico opera nell’ambito dell’arte concreta e della light art. Ha fatto parte di più Comitati Direttivi ADI (Associazione per il Disegno Industriale).

Giacomo Cusano

Giacomo Cusano
Progettista grafico. Dopo una lunga e importante esperienza come disegnatore con autocad passa alla progettazione grafica, sua vera passione. Direttore dell’Istituto Krisalide, istituto superiore di grafica multimediale di Milano. Membro di Coderdojo, club di volontari che insegna ai più giovani la programmazione.

Silvia Mainoni

Silvia Mainoni
Graphic Designer, inizialmente lavora come freelance collaborando con diversi studi del settore e dal 2009 è co-fondatrice di White Design Studio, società che si occupa di design della comunicazione e web design, curando i molteplici aspetti della grafica e dell’immagine aziendale. Collabora con l'Istituto Europeo di Design dal 2008 dapprima come assistente e poi come docente di Illustrator, Tipografia e Impaginazione.

Giulia Tacchini

Giulia Tacchini
Laurea Magistrale in Product Design, ha iniziato come Industrial & Product Designer per poi concentrarsi sul Food Design, che oggi unisce alla progettazione con l'intento di comunicare e raccontare delle storie. Ha lavorato nel mondo del food event e come food stylist. Confounder del progetto Entonote dove cucina, mangia e progetta eventi per divulgare l'entomofagia, ovvero la pratica di mangiare insetti e Cofounder del progetto Taboolata, piattaforma incentrata sui tabù alimentari.

Massimo Salomoni

Massimo Salomoni
Nasce come Copywriter, poi diventa TV Producer d'agenzia e Direttore Creativo. Nel 2009, con la sua “Smack-Comunicazione di Parola”, inizia a occuparsi di social media per clienti italiani e internazionali. Nel 2014 pubblica l'e-book I Social media dalla A alla B, Sperling & Kupfer.

Simona Bordone

Simona Bordone
Nel 1991 fonda la Galleria Bordone, che dirige per dieci anni fino al 2001. Dal 2002 lavora come Curatrice indipendente d’arte contemporanea. Dal 1994 ha tenuto lectures presso musei, università e spazi privati in Italia. Ha pubblicato articoli e testi in cataloghi d’arte e su diverse testate. Dal 2008 si occupa dei contenuti editoriali del sito di Domus e coordina la collana di app per smartphones Domus Architecture Guides.

Nicoletta Cavallazzi

Nicoletta Cavallazzi
Packaging Designer. Laureata in Architettura, si occupa di grafica e packaging design fin dalla tesi, partecipando all’organizzazione di eventi e occupandosi di allestimenti fieristici alla Triennale e a Palazzo Reale a Milano. Ha lavorato, e tuttora lavora, presso le migliori agenzie del settore.

Patrizia Chiesa

Patrizia Chiesa
Diplomata come Tecnico della Grafica e Pubblicità, ha collaborato con agenzie di pubblicità e comunicazione, presso studi editoriali e redazioni con mansioni di Redattore capo e Art Director. Ha tenuto corsi di formazione presso Rizzoli. Oggi è Creative Director presso la redazione di Golf &Turismo e de La Corsa. Ha progettato e segue le realizzazioni degli house organ della Edison. Dal 2001 è docente IED.

Davide Corno

Davide Corno
Occhiali, viso lungo, sorriso largo. Laurea in filosofia, master in marketing. 10 anni in pubblicità (account di giorno, copy la sera). Dirigente pubblico per 4 anni, Manager scolastico per 6, Coordinatore Editoriale per quasi 20. Libero professionista e libero pensatore da sempre.

Eleonora Fiorani

Eleonora Fiorani
Epistemologa e Saggista, si occupa di antropologia e di scienza della comunicazione. Ha indagato gli oggetti, i materiali, le territorialità e gli immaginari delle società postmoderne. Collabora a riviste e organizza convegni e mostre su tematiche interdisciplinari. I suoi ultimi libri sono Il mondo degli oggetti (2001); Panorami del contemporaneo (2005); Moda, corpo, immaginario (2006); Grammatica della comunicazione (2006); Diversamente il Novecento (2007); La pelle del design (2010); Geografie dell’abitare (2012); Otre l’abito. Iridescenze della moda contemporanea (2017); Sguardi nel tempo delle tecnologie (2017); Apparizioni di una lontananza (2018).

Giovanni Emilio Simonetti

Giovanni Emilio Simonetti
Economista, specializzato in prasseologia e ricerche motivazionali, è stato co-direttore dell’Arcana Editrice, Roma, direttore editoriale della P.M. Edizioni, Roma, direttore di produzione e amministratore delegato dell’International Catering, Milano. È consulente per la comunicazione integrata d’impresa nell’ambito dell’agro-alimentare. Si occupa di psicopatologia delle forme sociali e di psicoterapia dell’espressione.

Tiziana Gemin

Tiziana Gemin
Si è diplomata in Digital Design presso IED Milano, con una tesi sperimentale condotta assieme allo studio di design interattivo Limiteazero, con cui ha collaborato per diverso tempo. Da anni si interessa alle nuove tecnologie, ai nuovi media e alla cultura digitale in generale. Dal 2003 scrive articoli e tiene conferenze dedicati a queste tematiche. Si occupa inoltre della curatela e dell’organizzazione di mostre ed eventi legati alla New Media Art e al Digital Design.  

Roberto Ghislandi

Roberto Ghislandi
Nel 1986 apre il proprio studio specializzandosi nell’immagine commerciale di still life e reportage industriale. Nel 1996 inizia l’esperienza legata all’insegnamento, dapprima presso il CFP R.Bauer, poi presso IED, Politecnico di Milano e al CNA di Como, sempre riguardo a corsi di aggiornamento e specializzazione sull’immagine digitale e la postproduzione. Dal 2000 all’esperienza fotografica pura ha affiancato la produzione video con l’apertura di una piccola casa di produzione.

Salvatore Giunta

Salvatore Giunta
Graphic Designer, entra molto giovane nel reparto creativo di MTV Italia in qualità di Designer e partecipa alla nascita di Studiomorinn, un collettivo di progettisti operanti in diversi settori. In breve tempo acquisisce clienti come Sony, Disney, Armani Jeans, Borsalino, Maxim, EMI e Warner Music. Nel 2009 vince sette premi al Promax Bda e nel 2010 è Co-fondatore di Ditroit, studio italiano di motion design che annovera clienti quali MTV, Nickelodeon, Comedy Central e Deejay TV.

Agostino Matranga

Agostino Matranga
Laureato in Filosofia ed Esperto di comunicazione, svolge attività di copywriting e ha pubblicato testi sulla pubblicità e la scrittura creativa. Ha svolto formazione per lo sviluppo delle nuove tecnologie per la didattica per il Ministero della Pubblica Istruzione, l’Istituto Regionale di Ricerca Educativa, l’Università Cattolica di Milano, il Centro di Iniziativa Democratica degli Insegnanti. Collabora con varie case editrici.  

Nazzareno Mazzini

Nazzareno Mazzini
Regista di video prevalentemente formativi, filosofo, ideatore di campagne di comunicazione, da decenni titolare dello Studio Calabiana video-grafica, insegna a studenti italiani e stranieri. Vive e lavora a Milano da sempre.

Luca Negri

Luca Negri
Graphic Designer, esperto di brand identity, ideatore di segni, testi e codici visivi, da sempre si interessa al rapporto tra complessità dell’immagine globale e dettaglio delle singole componenti. Titolare dello studio Luca Negri & Associati, Art Director della Negri Firman PR & Communication. Socio AIAP.

Mauro Paffi

Mauro Paffi
Motion Graphics Artist, Editor. Dopo aver frequentato la facoltà di Lettere e Filosofia di Bologna, si trasferisce a Milano, dove si diploma nel 2001 presso IED in Computer Grafica e dove è docente dal 2001. Nel 2000 fonda Good Times Bad Times-Quality Design & Flawless Execution. Attualmente collabora con i più importanti studi di post produzione e case di produzione di Milano.

Mauro Panzeri

Mauro Panzeri
Grafic Design e Art Director. Fino al 1985 lavora con Studio Alchimia, capofila italiano del design neomoderno. Successivamente collabora con la redazione di Modo ed è Art Director di Décoration Internationale e poi di Domus. Dal 1986 avvia la propria attività professionale con l'apertura dello studio di progettazione editoriale GrafCo3.

Loredana Parmesani

Loredana Parmesani
Critica e Storica dell’arte. Autrice di pubblicazioni sull’arte contemporanea, tra cui I colori della notte, Arte & Co e L’arte del XX secolo. Scrive numerosi saggi su libri e riviste specializzate. Ha organizzato e collaborato alla realizzazione di numerose mostre in Italia e all’estero tra cui: Take Over, Milano - Los Angeles, Business Art-Art Business, Groningen, XLV Biennale Venezia.

Marco Pea

Marco Pea
Progettista grafico. Apre nel 1992 Kaleidostudio e nel 2003 lo studio grafico '48. Si occupa prevalentemente di progettazione editoriale, immagine coordinata e packaging. Socio Professionista Senior AIAP (associazione italiana design della comunicazione visiva). Presidente della Commissione Professionale dal 2014 al 2018.

Sara Caliumi

Sara Caliumi
Artista visiva e Co-fondatrice di Prospectika group, specializzata in eventi multimediali. Lavora a livello nazionale e internazionale nei settori dell’arte tra proiezioni mapping architetturali e realtà virtuale di spazi 3D. Ha collaborato con importanti direttori artistici, registi e coreografi, creando progetti per Festival della luce in Arabia Saudita, Qatar e Asian Games in Indonesia.

Davide Famoso

Davide Famoso
Da sempre appassionato di informatica e delle sue applicazioni, è esperto di programmazione e grafica 3D. Dal 1999 collabora con Adobe Italia, in veste di Guru, una sorta di consulente specializzato nei settori video, web e sviluppo. Si occupa da oltre vent’anni di formazione e produzione seguendo ogni fase, dalla realizzazione di rendering 3D all’authoring DVD per importanti case editrici. Dal 2006 segue anche la progettazione e lo sviluppo di applicazioni web-oriented, prima con Flash poi con HTML5 e le tecnologie più recenti, per realizzare prodotti legati ai social network e ai nuovi media.

Emiliano Poggi

Emiliano Poggi
Scenografo e Web Designer. Si specializza in scenografia e parallelamente agli studi, collabora con una società che diffonde sul web notizie in campo medico in qualità di Web Designer. Dal 2005 al 2007 lavora come Scenografo presso una casa di produzione televisiva realizzando spot per il canale MTV. Nel 2009 dà vita a White Design Studio, uno studio professionale di communication design, web & digital.

Roberto Rossini

Roberto Rossini
Laureato in Storia dell’Arte. Ha lavorato come Art Director con studi di grafica e agenzie di pubblicità a Milano, Roma e Genova e con Aziende, Enti Pubblici e Fondazioni, in particolare per progetti di immagine coordinata, segnaletica e strategie di comunicazione. È stato Titolare dello studio Harta Design a Genova, membro dell’AIAP e dell’ADI. Attualmente svolge la sua attività in qualità di consulente.

Marina Bonanni

Marina Bonanni
Graphic Designer e socio AIAP, da oltre 25 anni lavora nel campo della comunicazione e dell'editoria, prima come Art Director, e dal 2000 come freelance, offrendo la sua consulenza sia nell’ambito editoriale che per le PMI per le quali cura l'immagine, la pubblicità e la grafica nei suoi molteplici aspetti. Dal 1991 è docente all’Istituto Europeo di Design nel corso triennale di Graphic Design.

Andrea Gallo

Andrea Gallo
Nato a Como nel 1981, si diploma nel corso di Grafica presso l’Istituto Europeo di Design di Milano nel 2005 con una tesi in grafica televisiva. Nello stesso anno è Co-fondatore di Sugodesign.tv, uno studio di produzione e post-produzione video con cui ha realizzato spot e video aziendali per clienti tra cui Sky, Vodafone, Ferrari, Kraft, Dsquared2, Trussardi e United Nations, seguendo tutte le fasi dalla progettazione alla post-produzione.

Bruno Gregory

Bruno Gregory
Artista Digitale e Designer di edizioni limitate, ha fatto parte di Alchimia tra il 1977 e il 1989, e di Atelier Mendini dal 1992 a oggi. Ha svolto attività come free lance Designer per aziende nel campo tessile, dell'arredo d'arte e del product design. Dal 2005 al 2012 ha insegnato Disegno progettuale presso Naba. Dal 2013 è docente di Allestimento degli spazi espositivi presso IED.

Antonella Giardina

Antonella Giardina
Identity Designer, laurea in Filosofia e in Graphic Design. Rivolge la sua particolare attenzione all’individuazione di concetti innovativi per il Design del Territorio e per la valorizzazione del patrimonio culturale e identitario. Art director di Civiltà del bere, rivista storica di vino e cultura gastronomica e Autrice del design di Vinology. Guida visuale ai vini d’Italia e del mondo, Bur-Rizzoli. Autrice de il marchio Demiurgo. Identità strategica nell’orizzonte estetico, Lupetti Editori.

Stefano Polli

Stefano Polli
Graphic Designer e Live Media Artist, specializzato in museografia, motion design e comunicazione visiva. Ha realizzato progetti museografici e di interaction design per MTV, Nazioni Unite, Triennale di Milano, Palazzo Reale, Nissan, Rinascente e molti altri. Cura identità e vjing del collettivo musicale Reset!, realizzando progetti ad alto livello sperimentale. I suoi progetti sono stati pubblicati su testate come Wired, Rolling Stones, Corriere e Repubblica. Collabora con studi di Architettura e Design.

Olga Salvoni

Olga Salvoni
Designer esperta nella progettazione del colore, dei materiali e delle finiture. A Milano collabora per anni con lo studio di Francesca Valan, affrontando progetti nazionali ed internazionali. Nel 2012 è Co-fondatrice di IOOI’, studio creativo di Milano che offre un servizio di progettazione multidisciplinare, dall’industrial design alla progettazione del colore, dal branding all’editoria. Parallelamente sviluppa laboratori del colore per bambini.

Mauro Santella

Mauro Santella
Graphic Designer, nel 1991 inizia l'attività nello studio di Mauro Panzeri con il quale dà vita allo studio GrafCo3, specializzandosi in grafica per l'editoria e corporate identity. Dal 2002 nasce GTower. Lo studio grafico, i cui ambiti di progetto sono principalmente l'editoria e il gameboard design, è sufficientemente eclettico da potersi concedere, comunque, continue "evasioni" anche in altri ambiti progettuali. Come libero professionista si è anche occupato per anni di progettazione e comunicazione per lo sport e gli eventi sportivi.  

Stefano Uvietta

Stefano Uvietta
Fotografo, opera dalla fine degli anni '80 con un proprio studio, a Milano. Si dedica in particolare allo still-life e al beauty in campo commerciale e pubblicitario. Ha realizzato servizi fotografici e campagne per importanti agenzie pubblicitarie, redazionali per numerose testate e collabora con diverse aziende sia in Italia sia all’estero. Contemporaneamente segue un percorso di ricerca personale che lo ha portato ad esporre in diverse occasioni i propri lavori.  

Graziano Vitale

Graziano Vitale
Grafico Pubblicitario e Disegnatore per il cinema di animazione, ha lavorato in diversi settori in Italia, USA e Giappone, utilizzando le tecniche e gli strumenti più disparati. Oggi, oltre a continuare la sua attività professionale di Illustratore e Grafico nell’editoria per ragazzi, è Docente IED e Curatore di corsi di aggiornamento aziendali di alta formazione per gli strumenti di computer grafica. Dal 2008 è Adobe Certified Expert e Instructor per Adobe Illustrator.

Laura Loprieno

Laura Loprieno
Nel ‘92 inizia a lavorare nell’editoria. Dal 1997 al 2006 è Art Director presso Future Publishing. Nel 2007 diventa Consulente Adobe in qualità di Guru dell’area Creative Pro e partecipa come speaker a prestigiosi workshop tra cui Pad Connects, Creativity Day, Adobe Master Tour.  Matura una solida esperienza su diversi media online e offline. Si occupa di editoria, digital publishing, progettazione e sviluppo di interfacce web e mobile per smartphone/tablet.

Paolo Rognoni

Paolo Rognoni
Formatosi al Design Group Italia, specializzato in packaging design, ha fondato con un collega Milano Graphic Team approfondendo la sua preparazione. Oggi, come freelance, è collegato ad un network del design. Dal 2014 collabora con IED come docente per il packaging design.

Simona Marzorati

Simona Marzorati
Direttore Creativo e Giornalista. Fondatrice di WHITE LAB Inc, con sede a New York che sviluppa progetti globali, lavorando sulle licenze di characters e properties generate da cinema, tv, animazione e fumetti. Dal 2002 è giornalista e pubblicista. Ha lavorato con clienti quali Condé Nast, Darp, De Agostini Editore, Le Monde, Gruppo Cairo, Gruppo Espresso, Gruppo Universo, Hachette Rusconi, Mondadori, Mondadori Electa, RCS Rizzoli, The Walt Disney Company e altri.

Paolo Proserpio

Paolo Proserpio
Grafico, collabora principalmente consulente grafico con la Gianni Versace S.p.a, dove si occupa della realizzazione grafica di cataloghi, lookbook, inviti sfilata etc. ed altri clienti spaziando dalla corporate identity, web design, packaging a copertine di dischi. Per 10 anni ha fotografato per alcune riviste musicali, l'agenzai di New York Retna ed Mtv.it.

Benedetta Spreafico

Benedetta Spreafico
Freelance Designer e Art Director. Dopo un’esperienza lavorativa di 6 mesi presso Bitmama Milano (Gruppo Reply & Armando Testa), ottiene un Master in Communication Design a Londra presso la Central Saint Martins School of Art and Design, durante il quale espone i suoi lavori presso The Somerset House e The Camden Image Gallery. Attualmente collabora con vari studi/agenzie quali MilanoCollective, Hogan, La Biennale dei Giovani Artisti. Partner di 150UP The Open Doors Design Studio, specializzato in progetti di Digital Branding.

Michelangelo Petralito

Michelangelo Petralito
Art Director del magazine Code per Mida Editore. Ha lavorato per lo studio Cibic & Partners come responsabile del graphic design e della comunicazione curando clienti; ha condotto con Aldo Cibic diversi seminari progettuali. È Consulente di Metaflow per la comunicazione on-line di TrattoPen e CyberPen di Fila Spa e per i progetti dell’area retail di Logotel spa. Attualmente sta sviluppando progetti di packaging per il settore food.

Simone Baboni

Simone Baboni
Digital designer. Laureato in Industrial Design, da sempre appassionato di interaction design, inizia con la grafica, si interessa di programmazione e si specializza nella gestione di progetti digitali: dal concept al delivery, passando per user experience e user interface. Nel 2006 fonda l'agenzia Digital Kitchen, nel 2015 diventa Business Unit Director di H-FARM Industry. Dal 2017 è responsabile della divisione Digital Design di Evolution People.

Sergio Messina

Sergio Messina
Sound designer, autore multimediale, giornalista e performer, ha al suo attivo realizzazioni per centri di produzione, festival e emittenti radiofoniche in tutto il mondo. All'alba della radiofonia privata italiana, collabora con diverse emittenti e successivamente con AudioBox, programma di sperimentazione radiofonica di Rai-RadioUno, come Producer, Regista, Realizzatore e Autore. Fondatore di Radio Lilliput, la prima emittente web a libero accesso in Italia. Ha contribuito alla fondazione del corso in Sound Design di IED Milano.

Silvia Lanza

Silvia Lanza
Graphic Designer, ha lavorato dal 2011 al 2015 come Designer nella sede italiana di Interbrand - Global Branding Consultancy - specializzata nella creazione e gestione del valore del brand. Ha seguito progetti di Brand Design con clienti come Pirelli, Juventus, Lavazza, Kiko Milano e con il team internazionale di Londra alo sviluppo della nuova identità del Gruppo Piaggio. Nel 2015 entra a far parte del team di 150UP – The Open Doors Design Studio – lavorando come Senior Designer.

Marco Moro

Marco Moro
Giornalista ed esperto di sostenibilità. Dal 2005 è direttore editoriale di Edizioni Ambiente, specializzata nello sviluppo sostenibile, e 2014 di Materia Rinnovabile, primo magazine internazionale su bio economia ed economia circolare. Dal 2014 è direttore editoriale del primo magazine internazionale dedicato a bioeconomia ed economia circolare. Dal 1997 al 2010 è stato membro di giunta, come responsabile per la comunicazione, di ANAB, Associazione Nazionale Architettura Bioecologica.

Daniele Mastrapasqua

Daniele Mastrapasqua
Architetto con pluriennale esperienza in museografia, allestimenti e comunicazione visiva. Con Luca Cipelletti e Paolo Pelanda fonda nel 2003 lo studio AR.CH.IT architetti associati. Oggi svolge la libera professione di architetto e grafico per l'allestimento di mostre e musei.

Federico Sartori

Federico Sartori
Laureato nel luglio 2017 in design della comunicazione visiva all’Istituto Europeo di Design, da settembre 2017 collabora full time nello studio 150UP occupandosi di Digital Branding, Social Media, e in generale di comunicazione visiva e video. Appassionato di fotografia e video.

Bruno D'Arrigo

Bruno D'Arrigo
Graphic Designer. Si diploma in Graphic Design nel 2016 e subito inizia un'esperiza nella tipografia Mastergraph, azienda leader nella stampa a Milano. Intraprende il percorso da freelance occupandosi della realizzazione di loghi, immagini coordinate, cataloghi, realizzazione di etichette di vino e immagini promozionali per eventi, per diverse aziende.

Lodovico Gualzetti

Lodovico Gualzetti
Designer. Nel 1984 inizia l’attività di libero professionista, nel 2000 apre con altri colleghi MAGUTDESIGN di cui è amministratore. Ha seguito progetti di immagine coordinata, allestimenti per mostre e musei, segnaletiche e comunicazione per il sociale. Dal 2009 è responsabile dell’Archivio Giovanni Sacchi di Sesto San Giovanni.

Paolo Accanti

Paolo Accanti
Visual designer. Dal 1985, dopo il diploma IED, sviluppa la propria attività professionale, assieme al fratello Dario, come studio di comunicazione visiva nelle aree della corporate identity, dell’immagine aziendale, dell’editoria, del packaging, della grafica pubblicitaria e, successivamente, del web design. Affianca a tutto ciò anche una costante attività didattica.

Andrea Gucchini

Andrea Gucchini
Graphic Designer. Durante il suo percorso di studi di Graphic Design in IED collabora con la Mondadori per realizzare un'edizione speciale degli Oscar. Dopo la laurea si trasferisce a Londra dove lavora per la casa editrice Unit Editions. Finita questa esperienza torna in Italia, questa volta a Bolzano dove fino alla fine del 2016 lavora da Studio Mut. L’anno seguente si sposta a Trieste per unirsi al team dello studio grafico Tassinari/Vetta. Nel 2018 torna a Bologna per avviare la sua attività.

Matteo Nicoli

Matteo Nicoli
Motion Designer. Frequenta il corso di Graphic Design in IED diplomandosi con lode nel 2016. Subito dopo lavora presso Ditroit, studio di motion design milanese di fama internazionale. Attualmente continua a collaborare con Ditroit coltivando in parallelo la sua carriera da freelance.

Matteo Origoni

Matteo Origoni
Architetto e Designer. Dal 2011 è "associato" dello studio Origoni Steiner con il quale si occupa prevalentemente di exhibit, interior e product design, sviluppando progetti per Ermenegildo Zegna, Riva1920, La Triennale di Milano, Mudec e molti altri. I suoi lavori sono stati pubblicati su numerose riviste e selezionati per diversi premi, tra i quali: il Compasso d'Oro ADI, il premio FAD per l'architettura e l'interior design, e la “Medaglia d'Oro all'Architettura Italiana”. È stato nominato "Ambasciatore del Design" per l’"Italian Design Day".

Labs

Progetti

Progetto IED: Typing
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Una piattaforma digitale dove gli amanti della Fan-Fiction possono inventare e pubblicare storie inedite sui loro personaggi preferiti della letteratura e dei fumetti, ipotizzare nuovi finali per serie TV o scrivere un intero finale alternativo per un film.
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Progetto IED: H30 Pink
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Quanta strada fanno le merci che troviamo ogni giorno nelle nostre città? H30 Pink cerca di indagare le storie che gravitano attorno al fiore più cantato della poesia, la rosa, scoprendo che un semplice prodotto naturale cela ben più di un semplice gesto d’amore.
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Progetto IED: BergamoScienza
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
BergamoScienza è uno dei più importanti festival legati alla scienza, con cadenza annuale. Come trattare un argomento complesso come la sostenibilità ambientale con un visual moderno? La soluzione? Rappresentare la scienza a sostegno della natura!
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Progetto IED: Vymbi Nyeusi
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Un libro che indaga le dinamiche complesse e le enormi problematiche che ruotano e regolamentano l’industria degli smartphone e del suo impatto ambientale attraverso l’analisi dell’estrazione mineraria in Congo.
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Progetto IED: MYPAW
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
App digitale ideata per regolamentare il crescente mercato cinese degli animali domestici, si sviluppa seguendo una strategia all-in-one con applicazioni di terze parti. Nelle sezioni sarà possibile creare community, effettuare adozioni e acquisti.
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Progetto IED: News Satire
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
L'obiettivo principale del libro è mostrare come la news satire (parodia presentata nel format tipico del giornalismo tradizionale), comunica con il pubblico attraverso la forma stampata, la televisione e il web, in diversi paesi nel mondo.
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Progetto IED: #iNavigliSono
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Progetto di identità territoriale e comunicazione per far conoscere la realtà dei Navigli milanesi e il progetto per la loro riapertura. Sono utilizzati strumenti più “tradizionali” e strategie social fino ad un gioco di realtà aumentata.
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Progetto IED: Europa sì, no, forse.
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Attraverso un’analisi storica e uno sguardo ai suoi attuali nodi irrisolti, il volume ha lo scopo di avvicinare i lettori più giovani all’Unione Europea. Il progetto permette di informarsi e conoscere un argomento di quotidiana attualità.
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Progetto IED: The Big Lebowski in 3 minutes
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Esame di Digital Video: Motion Graphics. Gli studenti hanno prodotto un video esplicativo del film "Il Grande Lebowski" pensando alla progettazione dello storyboard, la redazione dei testi e un focus sul character design e sulle singole animazioni delle scene che compongono il video definitivo.
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Progetto IED: Damm-a trà
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Il progetto tratta della presenza e convivenza di diverse comunità di stranieri presenti a Milano. Al libro si affiancano strumenti digitali che sottolineano la multietnicità della città, simile ad altre città europee a vocazione internazionale.  
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Progetto IED: Stranger Things Season 1 Recap
  • Città: Milano
  • Scuola: Arti Visive
  • Corso: Graphic Design
Esame di Digital Video: Motion Graphics. Le studentesse si sono cimentate in un ampio lavoro della durata di quattro minuti che ha previsto la stesura e la redazione dei testi, lo studio del character design e ovviamente la progettazione totale del video.
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